Daphne McClure
14 marzo – 12 aprile 2025
Daphne McClure
Fields on Bryher – Young Seeds, 2012
mixed media on paper
25.5 x 33cm £2500
Daphne McClure
Giornata del lavaggio a Newlyn
acrilico
46 x 56 cm
tecnica mista su tavola
40 x 50 cm
Daphne McClure
Ufficio postale e Cassa di risparmio
tecnica mista su tavola
44 x 51 cm
Daphne McClure
Attrezzatura per il ponte
tecnica mista su tavola
60 x 65 cm
Daphne McClure
Il porto vuoto, 2015
tecnica mista su tavola
82 x 112 cm
Daphne McClure
Due barche ormeggiate
tecnica mista su tela
36 x 46 cm
tecnica mista su tavola
30 x 35 cm
Daphne McClure
Chiesa di Moorland Exmoor, ottobre 2010
tecnica mista su carta
20 x 24 cm
Daphne McClure
Un dipinto batik, 2008
batik e tecnica mista su stoffa
42 x 44 cm
Daphne McClure
Foglie cadenti, dipinto alla Fondazione Josef Albers, 2005
tecnica mista su tavola
17 x 18 cm
Daphne McClure
Barche ormeggiate con l’alta marea, 2016
tecnica mista su tavola
26 x 35 cm
tecnica mista su tavola
26 x 21 cm
tecnica mista su tavola
26 x 36 cm
Daphne McClure
Ragazza con ventaglio, 2013
matita su carta
29 x 41 cm
Daphne McClure
Paludi di Marazion, 2013
matita su carta
21 x 30 cm
Daphne McClure
Monte San Michele, 2013
matita su carta
21 x 30 cm
tecnica mista su tavola
37 x 38 cm
Daphne McClure
Appendere fuori ad asciugare
acrilico su tela
71 x 91 cm
tecnica mista su carta
17 x 34 cm
Daphne McClure
Senza titolo III, dipinto alla Fondazione Josef Albers, 2005
tecnica mista su carta
12 x 18 cm
Daphne McClure
Pianta e vaso decorato
collografia su carta
50 x 34 cm
Daphne McClure
La cappella, la chiesa e il faro
tecnica mista su tavola
82 x 115 cm
tecnica mista su tavola
28 x 43 cm
acrilico su carta
29 x 29 cm
Daphne McClure
Una bella giornata, dipinto presso la Fondazione Josef Albers, 2005
tecnica mista su carta
14 x 37 cm
Daphne McClure
Uno schizzo di colore, dipinto alla Fondazione Josef Albers, 2005
inchiostro su carta
36 x 51 cm
Daphne McClure
Faro, isola e barche
tecnica mista su carta
36 x 56 cm
DAPHNE McCLURE | UNA CELEBRAZIONE DELLA SUA VITA E DEL SUO LAVORO | 14 MARZO – 12 APRILE 2025
“Mia madre non ha nulla di timido. Nella sua arte e nella vita c’è audacia e senso del divertimento. Nella pittura si prende dei rischi che le permettono di creare l’inaspettato, lavorando sempre con spontaneità e schiettezza e con l’ambizione di creare qualcosa di “un po’ diverso”. I risultati sono dipinti pieni di vita, di segni espressivi e di manipolazione della pittura; dipinti moderni nella loro semplicità e nelle forti forme astratte e piatte e nella prospettiva; dipinti con un uso audace ed equilibrato del colore e un sicuro senso del design; dipinti con un’inventiva senza fine, in cui traspare il suo amore per il processo di creazione di un’immagine; dipinti vibranti di freschezza, umorismo e senso del luogo e, soprattutto, dipinti che esprimono con gioia il suo amore per la Cornovaglia”. Emma McClure, un estratto dalla prefazione di “Daphne McClure – A Cornish Perspective” 2020
Daphne McClure è nata a Helston, in Cornovaglia, nel 1927. Ha studiato alla Redruth Art School (1946 – 48) e ha frequentato l’Hornsey College of Art (1948 – 51) e il Central St Martins (1951).
McClure lavorò alla Royal Opera House di Londra dal 1952 al 56, dove si occupò dei costumi per stilisti come John Piper per Il flauto magico e Barbara Hepworth per Le nozze di mezza estate. Ha anche lavorato a una nuova produzione dell’Uccello di fuoco di Stravinsky in cui ha danzato Margot Fonteyn. Molte tecniche apprese in questo periodo hanno influenzato la sua successiva carriera pittorica, tra cui il metodo batik, e fu proprio mentre lavorava al Covent Garden che i suoi dipinti vennero esposti per la prima volta alla Penwith Gallery di St. Ives insieme a luminari della Scuola di St. Ives come Hepworth e Nicholson (esponendo con il suo secondo nome di Quintrell).
Nel 1976 torna a casa in Cornovaglia e inizia a dipingere a tempo pieno nel suo studio di Porthleven.
“È stata una gioia vivere a Penare House, a Porthleven, con vista sul porto e sulla vasta distesa del mare. Dopo l’estate calda e arida, sperimentare venti molto forti e il mare che si infrange contro il molo alto 15 metri è stato emozionante”.
Quando la Tate Gallery di St Ives ha aperto i battenti nel 1993, ha commissionato a McClure un’opera che è stata successivamente riprodotta su tazze, tote bag e sciarpe della Tate in vendita nel negozio.
Nel 2005 McClure è stata invitata nel Connecticut, negli Stati Uniti, per una residenza d’artista presso la prestigiosa Josef and Anni Albers Foundation, dopo che il direttore della
Foundation aveva notato uno dei suoi dipinti appesi nella vetrina della Archeus Gallery di Londra.
“Accettai questa straordinaria opportunità di andare in America e portai con me mia figlia Emma, che ormai era diventata un’artista a tutti gli effetti. Attraversammo l’Atlantico sulla Queen Mary e arrivammo a New York; gli studi erano meravigliosi, immersi in 75 acri di boschi e laghi. La Fondazione disponeva di una superba biblioteca e il dipinto di Alber “Omaggio alla piazza” era bellissimo nella galleria e mi resi conto delle sue teorie sul design di base e sull’equilibrio”.
Tra le mostre personali di McClure c’è stata “A Life in Art” alla Cornwall Contemporary nel 2011, dove ogni opera della mostra è stata venduta. La sua seconda mostra personale presso la Cornwall Contemporary è stata allestita nel 2012 con il titolo “Still Life and Eclectic Passion” e ha registrato il tutto esaurito. Nei cinque anni successivi, le opere di McClure vennero esposte in gallerie di tutta l’Inghilterra e quando i suoi dipinti vennero messi all’asta, le offerte furono intense, con molti prezzi di vendita che superavano i prezzi delle pareti delle gallerie, a dimostrazione del fatto che l’appetito per le sue opere tra i collezionisti era in aumento.
Una mostra che le stava molto a cuore è stata la mostra speciale “Madre e figlia” presso la Cornwall Contemporary nell’aprile 2017. Era la prima volta in oltre dieci anni che Daphne esponeva insieme alla figlia Emma e la mostra congiunta era molto attesa dai numerosi collezionisti e amanti delle loro opere.
Nel 2020 è stato pubblicato un libro sulla vita e l’opera di Daphne McClure. Intitolato “Daphne McClure – A Cornish Perspective”, scritto da Sarah Brittain-Mansbridge con una prefazione di Emma McClure e pubblicato da Sansom & Company. Il libro può essere acquistato online sul sito web della Cornwall Contemporary qui e presso la galleria e altre librerie.
Daphne McClure si è spenta nel 2023 all’età di 96 anni, lasciando un’eredità duratura che si intreccia con quella di altri artisti che si sono ispirati alla vita quotidiana in Cornovaglia, da Lanyon a Nicholson e a molti altri importanti pittori di St Ives. I dipinti che ci ha lasciato attingono al ricco patrimonio artistico della Cornovaglia che l’ha ispirata per tutta la vita e testimoniano la sua creatività, la sua passione per la pittura e il suo profondo amore per la Cornovaglia. Le opere di Daphne McClure sono oggi ampiamente riconosciute e sono diventate estremamente desiderabili e presenti in molte collezioni private di tutto il mondo.
Sono lieto che questa mostra molto speciale, che celebra il notevole contributo di Daphne McClure alle arti in Cornovaglia, includa alcuni dipinti e disegni inediti insieme ad altri lavori di varie fasi della sua carriera. Questa collezione di opere di Daphne può essere ammirata nella galleria al piano terra della Cornwall Contemporary ed è particolarmente speciale che sua figlia Emma McClure esponga ancora una volta accanto a sua madre: i dipinti di Emma sono esposti nella nostra galleria al secondo piano, che puoi vedere qui.
Sarah Brittain-Mansbridge
Direttore, Cornwall Contemporary
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