David Mankin | Sightlines
24. August – 21. September 2019

David Mankin
Über die Marmorwiese
Acryl & Mischtechnik auf Papier
23 x 31cm

David Mankin
Bewölkte Klippen hinunter
Acryl & Mischtechnik auf Leinwand
60 x 60cm

David Mankin
Zwischen ausgedörrten Dünen und sabbernden Wellen
Acryl & Mischtechnik auf Leinwand
60 x 60cm

David Mankin
Abendliches Meer schwimmt herein
Acryl & Mischtechnik auf Leinwand
76 x 76cm

David Mankin
Aus der Hurling-Luft
Acryl & Mischtechnik auf Leinwand
102 x 102cm

David Mankin
Das Himmelsgewölbe
Acryl & Mischtechnik auf Leinwand
102 x 102cm

David Mankin
Der Himmel weitet sich
Acryl & Mischtechnik auf Leinwand
102 x 102cm

David Mankin
Auf den Seewegen des Moors
Acryl & Mischtechnik auf Leinwand
60 x 60cm

David Mankin
Geh in das Rauschen des Meeres
Acryl & Mischtechnik auf Leinwand
80 x 80cm

David Mankin
Weit draußen Schwach geschaukelt
Acryl & Mischtechnik auf Holzplatte
50 x 50cm

David Mankin
Die Morgendämmerung bricht an
Acryl & Mischtechnik auf Papier
50 x 50cm

David Mankin
Unter hohen Klippen
Mischtechnik auf Papier
21 x 21cm

David Mankin
Granithänge hinauf, hinunter zu Buchten
Acryl auf Holzplatte
20 x 20cm

David Mankin
Trampelnde Brandung
Acryl auf Holzplatte
20 x 20cm

David Mankin
Slapping the Sunny Cliffs
Acryl auf Holzplatte
20 x 20cm

David Mankin
Petrolgewinde-Sturm
Acryl auf Holzplatte
20 x 20cm

David Mankin
Über dem wogenden Meer
Acryl & Mischtechnik auf Papier
23 x 24cm

David Mankin
Entfernte Leckerbissen
Mischtechnik auf Papier
21 x 21cm

David Mankin
Aus der Hurling-Luft (Studie)
Mischtechnik auf Papier
21 x 21cm

David Mankin
Auf Schwalbenschwänzen gegangen
Mischtechnik auf Papier
21 x 21cm

David Mankin
Die Flamme des Winters
Acryl & Mischtechnik auf Papier
29 x 31cm

David Mankin
Die Brise wehte, der weiße Schaum flog
Acryl & Mischtechnik auf Papier
21 x 21cm

David Mankin
Am klingenden Meer
Acryl auf gewickelter Platte
20 x 20cm

David Mankin
Der Ruf der Wildnis (Studie)
Acryl & Mischtechnik auf Papier
32 x 42cm
David Mankin | Sightlines | 24. August – 21. September 2019
Eine neue Sammlung von 60 Gemälden und Arbeiten auf Papier von einem der aufregendsten aufstrebenden abstrakten expressionistischen Maler Cornwalls.
Seit Davids nahezu ausverkaufter Einzelausstellung bei Cornwall Contemporary im Jahr 2018 hat er Aufträge erhalten, darunter eine sehr prestigeträchtige nationale Kampagne von English Heritage zur Erstellung eines Gemäldes für ihr Mitgliederhandbuch 2019/20, das jetzt an über 400 historischen Stätten wie Stonehenge erhältlich ist. English Heritage hat einen Dokumentarfilm über David gedreht, den wir während der Ausstellung zeigen werden.
Zu dieser Ausstellung ist ein spezieller, 28-seitiger, vollständig illustrierter Katalog erhältlich, der die ausgestellten Bilder und Informationen über den Künstler enthält.
Preis: £10 in der Galerie oder £12,50 inkl. Versand (für Preise in Übersee bitte anfragen)
Erinnern in Farbe
Ein Maler ist eine Art Strandräuber“ Peter Lanyon
In David Mankins Werk geht es um den Puls der Landschaft. Es wird nicht versucht, eine schöne „Aussicht“ zu imitieren, stattdessen erforscht er die elementare Vergänglichkeit der einzigartigen kornischen Topografie. Mankins Arbeiten gehen über die offensichtliche Schönheit hinaus und befassen sich mit den Kleinigkeiten von Felspools am Ufer, der ankommenden Böe, dem Peitschenschlag einer Welle, der Bildung von Flechten auf Granit. Emotionen, Dramatik und seine persönliche Liebe zu der Landschaft, die sein Haus und sein Atelier in Cornwall umgibt, sind präsent und verbinden den Betrachter mit seinem Gefühl für den Ort, aber die Arbeit darf niemals sentimental sein. Es drückt die Flüchtigkeit der Elemente aus; es umgibt natürliche Gleichzeitigkeiten oder „Ereignisse“, die der Künstler selbst wie ein erfahrener Strandräuber gefunden hat.
In diesem neuen Werk erforscht Mankin, wie unsere sich überschneidenden Sinne auf das Leben in der Landschaft reagieren. Für die Künstlerin ist die Landschaft etwas, das man durch und durch spüren muss, indem man sie mit dem Körper erkundet, mit Tastsinn, Geruch und Klang. Seine Faszination liegt darin, wie unser Geist durch diese Sinneserfahrung geformt wird. Die sich ständig bewegende Textur von Bildern und Blickwinkeln bietet ihm Unerwartetes: zwei Naturaspekte, die sich überlagern und ineinander falten wie Gesteinsschichten; Dias eines Projektors, die sich ineinander schieben, um einen Moment kreativer Klarheit zu schaffen – seine eigene Sichtlinie.
Momente sinnlicher Erfahrung werden ständig durch Skizzen, Fotografien, aber vor allem durch Erinnerungen festgehalten und dann in seinem Atelier rekonstruiert. Mankin erklärt: „Ich beginne mit einer Explosion von Zeichen, sensorischen Fragmenten, die ich in der Landschaft aufgesammelt habe. Oft ist sein Ausgangspunkt eine Verbindung zu einer bestimmten Form, eine Farbübereinstimmung oder ein überwältigendes Gefühl, das mich überkommt und auf die Leinwand überschwappen lässt. Auf den anfänglichen, intuitiven Ablauf folgt ein überlegter Prozess der Verfeinerung. Es wird auf die Ausgewogenheit von Farbe, Linie, Ton, Textur und Form geachtet. Der Künstler ist bestrebt, ein Gleichgewicht innerhalb seiner Komposition zu finden, mit einem Dialog zwischen Markierungen und Farbschichten. Mankin durchläuft dann einen Prozess der Addition und Subtraktion: Die Oberfläche wird aufgebaut, zerkratzt, entfernt, abgekratzt und weitere Schichten werden hinzugefügt, alles unterbrochen von Markierungen, Linien und graffitiartigen Kritzeleien. Die Oberfläche wird lebendig, wenn man historische Schichten durchdringen lässt.
Innerhalb eines Tages kann sich ein Gemälde völlig verändern, wenn Elemente oder Beziehungen entdeckt werden. Vergrabene Einblicke in frühere Iterationen erinnern an die dunklen, verlassenen Stollen unter der Erde; der Flug einer Möwe an einem windigen Tag wird zu einem schwungvollen Pinselstrich; ein Gewirr feiner Sgraffitostriche erinnert an die vom Wind verwehten Zweige der Tamariske am Rande einer Klippe. Stets ist die Energie des Meeres zu spüren, manchmal eine frühmorgendliche Milchigkeit, manchmal eine wütende Urgewalt. Es sind diese Sinne oder Eindrücke, die Mankins Werk ausmachen und die der Künstler bei der Arbeit an seinen Gemälden verarbeitet. Er erinnert sich mit Farbe.
In Mankins Gemälden herrscht ein empfindliches Gleichgewicht zwischen Realismus und Abstraktion, das den Betrachter nach dem Offensichtlichen im Abstrakten suchen lässt und die Faszination seines Werks noch verstärkt. Aus diesem Grund wählte ihn English Heritage aus, um ein Gemälde für das Titelblatt ihres Mitgliederhandbuchs 2019/20 zu schaffen, dem Führer zu über 400 ihrer historischen Stätten wie Stonehenge und Hadrian’s Wall. Mankin erhielt den Auftrag, eine Antwort auf das Wahrzeichen Cornwalls, Tintagel Castle, zu schaffen, eine spektakuläre Landzunge an der nordkornischen Küste, die jedes Jahr 250 000 Besucher anzieht. Das letzte Werk mit dem Titel „Passage“ ist ein Gemälde, das nicht nur seine Erfahrungen mit Tintagel verkörpert, sondern auch seine Fähigkeit, ein Gefühl für den Ort zu vermitteln.
Mankins Gemälde besitzen eine kraftvolle und fesselnde Integrität, in der die Beziehung zwischen Ort und bestimmten Momenten in der Zeit ständig erforscht wird. Worte können ihre Feinheiten nicht vermitteln, man muss sie „in Fleisch und Blut“ sehen. Man muss vor seinen Bildern stehen, die salzige Gischt schmecken, den wilden Stechginster am Klippenrand riechen und den tosenden Atlantikwind spüren, der die Granitfelsen umweht.
Sarah Brittain-Mansbridge
Direktor, Cornwall Contemporary
English Heritage produzierte einen Dokumentarfilm über die Arbeit von David Mankin und beauftragte ihn mit der Erstellung des Bildes für das Mitgliederhandbuch 2019/20.
Sie können den Dokumentarfilm hier ansehen
























