Diese ganz besondere Ausstellung war das erste Mal seit mehr als 10 Jahren, dass die Künstler Daphne und Emma McClure gemeinsam ausgestellt hatten. Beide Künstler haben selbst eine äußerst erfolgreiche Karriere als Maler hinter sich, und diese gemeinsame Ausstellung wurde von ihren vielen Sammlern und Bewunderern mit Spannung erwartet.
Daphne und Emma lassen sich von der Landschaft inspirieren, die sie Heimat nennen, und es gibt eine offensichtliche thematische Verbindung zwischen ihren Gemälden: Kühe auf einem Feld in Cornwall, eine Blumenvase auf einem Tisch, Boote, die in einem Hafen festgemacht sind …. Aber wo Daphnes Gemälde ausdrucksstärker sind, vielleicht mehr von Instinkt geleitet, wirken Emmas Studien sorgfältiger komponiert, durchdachter, mit einer von der Küste inspirierten, weicheren Farbpalette. Beide demonstrieren einen meisterhaften Umgang mit Komposition und Farbe, und beide haben die Fähigkeit, ihre Arbeitsweise ständig weiterzuentwickeln und ihre eigene einzigartige Stimme auf der Leinwand zu entwickeln. „Als ich aufwuchs, kam es mir nicht ungewöhnlich vor, dass meine Mutter Künstlerin war“, sagt Emma, die an der Falmouth School of Art, der Winchester School of Art und der Chelsea School of Art studierte und 1985 mit einem MA in Malerei abschloss. „Es fühlte sich sehr natürlich an, eine kreative Mutter zu haben. Sie hat immer gemalt oder etwas gebastelt und es war ein sehr kreativer Haushalt. Die Entscheidung, auf die Kunsthochschule zu gehen, war die interessanteste Option, die es gab“, sagt sie. „Ich hatte nie das Bedürfnis, dagegen zu rebellieren, nur weil meine Mutter es getan hat.“ Daphne erkannte natürlich das Talent ihrer Tochter: „Emma zeigte schon in jungen Jahren eine Begabung für Zeichnen und Malen, daher war es keine Überraschung, dass sie in meine Fußstapfen trat.“
Und welche Schritte…. Daphne wurde in Helston, Cornwall, geboren und besuchte das Hornsey College of Art und die Central School of Art. Nach ihrem Abschluss und einer 5-jährigen Tätigkeit in der Kostümabteilung des Royal Opera House (Arbeit an Kostümen für Künstler wie Margot Fonteyn und Rudolf Nureyev) kehrte sie nach Cornwall zurück und malt seitdem. Daphne gilt heute als die Grande Dame der Kunstwelt Cornwalls – 1995 wurde sie von der Tate, St. Ives, beauftragt, ein Werk für ihre Eröffnungsausstellung zu entwerfen, und 2004 wurde sie von der Josef Albers Foundation dazu eingeladen führen eine Künstlerresidenz in Connecticut, USA durch. Sowohl Daphnes als auch Emmas Gemälde befinden sich in Privatsammlungen weltweit. Nachdem Emma viele Jahre in London gelebt und gearbeitet hat, lebt sie jetzt in der Nähe von Penzance, nicht weit von ihrer Mutter entfernt. Sie hat an vielen erfolgreichen Einzelausstellungen in Cornwall und London teilgenommen und ihre Kompositionen fangen Gelassenheit und Ausgeglichenheit mit einem oft spielerischen Humor und einer unterschwelligen, trügerischen Einfachheit ein. „Ich bewundere Mamas Sinn für Design und Originalität sowie ihre mutige und direkte Herangehensweise sehr. Wir beginnen jedes Bild auf ähnliche Weise. Wir arbeiten beide gerne in Serien, erforschen bestimmte Themen, und der Ausgangspunkt ist immer das Beobachten und Skizzieren und dann das Bild im Atelier aus Zeichnungen und Erinnerungen zu entwickeln.“ Daphne stimmt zu. „Da wir beide in unmittelbarer Nähe zueinander arbeiten, bin ich mir sicher, dass es in unserer Inspiration eine gegenseitige Befruchtung gibt, aber jede gegenseitige Beeinflussung ist unbewusst“, sagt sie. „Wenn wir die gleiche Aussicht malen würden, würden wir am Ende völlig unterschiedliche Bilder erhalten. Ich bin sicher, wir würden einen anderen Fokus finden.“ Emma schließt ab: „Weil sie eine so gute Künstlerin ist, gab es eine Menge zu erfüllen, aber ich glaube nicht, dass es immer hilfreich ist, zu viele Vergleiche anzustellen. Manchmal fragen wir einander nach der Meinung zu einem neuen Werk. Ich schätze ihre Meinung und ich glaube, sie schätzt meine.“
Auszug aus „Joint Enterprise – Daphne and Emma McClure“ von Sarah Brittain-Mansbridge in der Frühjahrsausgabe 2017 des Manor Magazine
