Ken Howard OBE, RA : Daphne et moi avons étudié à l’école d’art de Hornsey, bien qu’à des époques différentes, mais sous la direction des mêmes professeurs, dont Alan Braund, qui a contribué à faire entrer l’école dans le 20e siècle à grands coups de pieds et de poings. Depuis son retour en Cornouailles au milieu des années 70, Daphne a peaufiné sa langue. Qu’il s’agisse de bateaux, de mines, de champs ou de cruches actuelles, elle parle de révélation, l’élément clé des arts visuels. Kenneth Clark a écrit : “Par-dessus tout, l’art doit améliorer la vie” et les installations et séries de peintures de Daphne répondent à ce critère. J’ai eu la chance de vivre avec un tableau de Daphne McClure et ma vie n’en est que plus riche.
Daphne McClure est née à Helston, en Cornouailles, en 1930. Elle a fréquenté le Hornsey College of Art et la Central School of Art avant de travailler au Royal Opera House en 1976. Après un bref passage dans cette région, elle est rentrée en Cornouailles où elle peint désormais à plein temps dans son studio. En 1995, elle a été chargée par la Tate Gallery de St Ives de concevoir une œuvre à exposer pour sa première exposition. Ses œuvres sont aujourd’hui largement reconnues et sont devenues extrêmement recherchées et se trouvent dans de nombreuses collections privées dans le monde entier. En 2005, elle a été invitée dans le Connecticut, aux États-Unis, pour une résidence d’artiste à la Fondation Josef Albers. Les peintures de Daphne font preuve d’un traitement expressif du sujet et de son intensité émotionnelle. Son travail s’inspire du riche patrimoine artistique de la Cornouailles tout en conservant une touche contemporaine et picturale. Elle habite actuellement à Penzance, où elle a trouvé l’inspiration pour sa dernière œuvre, qui est à bien des égards la plus caractéristique.